画家学画，诗人学诗，大多起于自己的热爱和不离不弃的执着追求。是创作者天生有一份独一无二的对于某种艺术的感悟能力。从古至今，凡在某艺术领域有着卓越成就者，无不如此。一生有近万首诗词流传后世的陆游曾写诗告诉儿子：“汝果欲学诗，工夫在诗外。”但凡艺术创作，无论是绘画、书法、摄影、写诗，其创作者最初所要表达的冲动，大抵是相同的。杨咏墨先生在绘画艺术创作中，及其重视画外功夫，他告诫自己“行万里路，读几本书，画一幅画……”那种厚积薄发的严禁画风可见一斑。他这样说，也是这样做。且一丝不苟，乐此不疲。他说：“从孩童起，我只钟情于画画，没想过干别的。不惑之年才如愿以偿了，若有来世，我依然这样选择。”这也许就是他“画一幅画”情愫吧！因此，他没有按照父母所希望的那样，成为一名铁路工程师。   

　　“在路上”，杨咏墨先生发起组织的爱心图书联盟——将爱心送到西部山区百所小学。“画者、行者，在路上……”行者——行善事，做好事，播撒爱心，收获激情和灵感；画者，墨彩丹青，生花妙笔，在路上，不断攀登，连连收获。认识杨咏墨四五年来，其在绘画、摄影的艺术北京中科白癜风医院道路上，渐行渐远，其成绩令人刮目相看。   

　　   

　　杨咏墨先生作画的创作题材大概分两大类：一是山，二是荷。   

　　   

　　一、山魂   

　　作为书画界圈外的一枚普通粉丝看客，四年前偶尔一次闯入杨咏墨的博客。博客的背景是一副《梦唤太行》的国画，那水墨描绘的太行山，视觉冲击力极强地映入眼帘，有如梦如幻的感觉，我愣怔了片刻。随即，便急忙打开博文，一个个主题，一幅幅画卷，一路欣赏，一路赞叹。作者对于太行山脉所给予的情愫让人震撼，望着那富于艺术美，蕴含了赤子情，墨香四溢的背景画，钦佩的意绪欣然而生。至此，我知道了一位青年山水画家——杨咏墨。且常常到他的艺术空间浏览品赏，接受笔墨丹青艺术的濡染熏陶，感受画者营造的丰韵内涵、艺术魅力。有一次，我在一幅名为《家》山水画前注目良久，画面构图浩瀚，用笔线条流畅，色彩苍茫厚重，泼墨洒脱，润笔饱满而细腻。那沟壑路径，那重峦叠嶂，那静静的窑洞门扉，霎时间勾起我儿时的回忆，——“家”，原来就是这样寂静苍凉，不张扬，不自轻，不卑不亢地隐于山的母腹。我的祖辈、父辈，还有我这个大山的女儿，是呼吸着山的气息，在大山的土地上成长起来的。家，原来是这样的厚重，这样的内蕴丰厚，又是这样的苍凉。透过画作“家”，似看见夕阳下白发苍苍的老祖母就站在那窑洞的门口，等待儿女们归来，似听见慈祥的母亲漫语道：回来吧——孩子，……望着那墨彩浓情的山水画卷《家》，我的眼睛湿润了。那一刻，我禁不住打开博文的评论栏，为《家》留言道：“山一重水一重，重重山水意无穷；咏墨挥毫抒怀，山山水水总关情。太行路远意浓，梦里归途一程程；山叠嶂泪朦胧，忽闻妈妈开门声。”   

　　杨咏墨的山水画大多以太行山为蓝本，加以艺术构图，渲染泼墨，形成意象万千，浩瀚大气，内蕴厚重的画风。如：《红色太行》、《日出印象》等等，呈现出的是山魂在燃烧的视觉冲击力，给人的是震撼和力量和魅力；《太行龙》、《梦回郭亮》等等画卷，泼墨渲染的则是民族魂，龙的精神。尤其白癜风治疗费用是否很昂贵见证过郭亮村开山造路的奇迹者，更是为其感动和共鸣；《太行人家》、《暮色太行》等等，是几幅风格各异的画作，云雾缭绕，静默山村，两三村舍，尽显山村的静美与安详，阳光、暮色，在画卷中，特色鲜明地展现了不同画作的风格魅力。家——乡情。这个游子永远也走不出的情结，在画者激情泼墨的画卷上，山的灵魂，以特有方式，护佑山村人家，是滋润着画者、行者的心灵土，是培育画者行者枝繁叶茂的根。   

　　   

　　二、荷韵   

　　   

　　荷花早在三千多年前，我国第一部诗集《诗经?郑风》中便入了诗。汉乐府的《江南》北宋诗人周敦颐的《爱莲说》盛赞荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖。中通外直，不蔓不枝，香远益清；亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”在绘画史上，南北朝梁元帝的《芙蓉醮鼎图》，北京故宫博物白殿的发病因素院馆藏的南宋画家吴炳的《出水芙蓉图》，在祖国的宝贵画卷遗产中，有着不朽的价值。五代、北宋时期的花鸟画家黄筌、徐熙、赵昌、腾昌裕，等等著名花鸟画家，都热衷以荷为蓝本创作绘画。   

　　荷花，是纯洁美丽，无私奉献，虚心正直，积极向上的化身和象征；在佛门中，菩萨端坐于莲花之上，喻为清静、无染、光明、自在、解脱之意。一株根植深水淤泥之中的荷花，在古今文人墨客笔下可谓集三千宠爱于一身，其“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的品质，令世人赞叹。   

　　青年山水画家杨咏墨更是把荷花的韵致、品格，当作他绘画艺术的崇高追求。他笔下的荷花幻化出的艺术美，风骨美，柔曼美，韵律美，令人感佩。他以荷为主题，大手笔泼墨，细情韵描绘，精巧刻画，画荷花四季“春、夏、秋、冬”的形态样貌，如荷塘印象系列，将荷花的韵致、品性入木三分地呈现于世人。在咏墨笔端“笔意荷塘、荷塘印象、残荷听雨、荷的倾诉”等等，一系列荷的图谱，在他独特的艺术构思中，彰显着荷的高洁、魅力与情韵，杨咏墨先生创作的荷，通过匠心独运的艺术构造，赋予了荷鲜活的生命，那种历程之美，故事之美，意蕴之美，都在画家的笔下有所涉猎，并精心雕琢。品读杨咏墨先生的一幅幅以荷为创作题材的画作，你会体悟出绘画者心灵深处对于高杰、纯美、淡然等等，人生境界的追求。读“荷塘印象”，你会感受到画者激情澎湃的内心世界，对于荷的热爱之深；读“雨荷”，体悟到的是画者在对于生命的思考中，对雨荷的深刻理解；“荷的倾诉”是以残荷为蓝本创作的画卷，那种淡然，宁静，不着奢华的风格，正如在倾听一段坎坷而感人，遥远而又含着淡淡忧伤的故事。荷，经历了春的梦幻般的成长，夏的田田与丰盈，秋的丰满与萧瑟，冬荷，历经生命季节的更迭，生命的故事，其中的悲苦与心酸，幸福与快乐，成熟与稳重。也许是应有尽有了的。荷的倾诉是那样淡淡的，不着华丽，不慕虚荣，有一种淡然处世的大美之境存于画中。   

　　   

　　三、结语   

　　   

　　笔者不是画者，更不懂得绘画理论，只是凭着一腔热爱，喜欢伫立在笔墨丹青，优美图画面前，细细欣赏，品味那融入了创作者心血，充满了张力之美的艺术品。杨咏墨先生的画作